Ёсисигэ Ёсида (яп. 吉田 喜重 Ёсида Ёсисигэ, 16 февраля 1933, Фукуи - 8 декабря
2022, Сибуя, Токио), также известен как Кидзю Ёсида (по «онному» чтению тех же
иероглифов личного имени)) - японский кинорежиссёр и сценарист. Считается одним из
самых художественно амбициозных, политически проницательных и влиятельных
режиссёров послевоенного авторского японского кинематографа, наряду с Нагисой
Осимой и Масахиро Синодой был одним из ярких представителей так называемой
«Новой волны „Офуна“» (течения молодых кинематографистов студии «Офуна»
кинокомпании «Сётику», возникшем на рубеже 1950-х - 1960-х годов).
Ранние годы
Ёсида родился в городе Фукуи в семье инженера. После окончания средней школы в 1947
году юноша поступил в специальное учебное заведение с углублённым изучением
французского языка. Ещё в школьные годы он начал писать стихи и пьесы, и одно из
его стихотворений получило Золотой приз на конкурсе радиовещательной компании
Эн-Эйч-Кей.
В 1951 году Ёсида поступил на филологический факультет Токийского университета,
где избрал своей специальностью французскую литературу. Уже в студенческие годы
он написал роман, а также стал с группой однокашников издавать журнал «Косо»
(«Идеи»). О какой бы то ни было работе в кино он и не задумывался, да и
кинематографом особо не интересовался, решив посвятить себя изучению
французской литературы. Однако в 1955 году, после смерти отца, ему пришлось
задуматься, как прокормить оставшихся младших братьев, и он в поисках работы
находит место на студии «Офуна», принадлежащей компании «Сётику».
Карьера в кино
Среди его сверстников и коллег, работавших в то время на студии «Офуна», были
Нагиса Осима, Цутому Тамура и другие, которые, объединившись, начали издавать
журнал «Ситинин» («Семеро»), где печатали собственные киносценарии.
Опубликованный в одном из номеров сценарий Ёсиды «Надгробие на берегу моря»
привлёк знаменитого режиссёра студии Кэйсукэ Киноситу, который возьмёт
начинающего кинематографиста под свою опеку, сделав его своим ассистентом. В
течение пяти лет Ёсида проработает ассистентом режиссёра у Киноситы, пока в 1960
году не дебютирует самостоятельной постановкой «Никчёмный человек». Героями его
дебютной киноленты стали четверо молодых парней, находящихся на распутье,
проводящих жизнь в праздности и бездуховности, что неминуемо приведёт их к
преступлению. Время создания и выпуска фильма на киноэкраны совпало с выходом
нескольких дебютов молодых студийных кинематографистов, что позволило
заговорить о появлении "Новой волны студии «Офуна» (по аналогии с появившейся в те
же годы «Новой волной» во французском кино). Кроме Ёсиды, к группе режиссёров,
которых критика относила к "Новой волне «Офуна», причислялись также Нагиса Осима,
Масахиро Синода, Ёдзи Ямада и др. Когда и на других студиях, или вне студийной
системы, среди независимых кинематографистов появились ещё дебютанты, бросавшие
вызов традиционному кинематографу, то движение это уже стали называть не "Новой
волной «Офуна», а «Новой волной японского кино».
В 1962 году на студию «Офуна» пришла уже известная актриса
Марико
Окада, дочь рано ушедшего из жизни звезды немого кино Токихико Окады с
предложением экранизации романа Синдзи Фудзибары «Горячие источники Акицу».
Ёсида берётся за эту работу, а спустя два года он и Марико Окада регистрируют свои
отношения. С тех пор актриса стала не только супругой режиссёра, но и его музой,
неизменно исполняя главные роли в его постановках.
В 1964 году, после того как руководству компании «Сётику» не понравится концовка
его фильма «Прочь из Японии!» и без ведома режиссёра финальные сцены были изъяты,
Ёсида покинул студию, создав в 1966 году собственную продюсерскую фирму Gendai Eigasha
(Общество современного кино).
В своих фильмах режиссёр, используя стилистику авторского интеллектуального
кинематографа, часто обращается к прошлому, тесно переплетая политику и секс.
Наиболее яркой и обсуждаемой его работой стала кинолента «Эрос + убийство» (1969),
поставленная на материале жизни известного анархиста Сакаэ Осуги, выступавшего
среди прочего за свободную любовь и отрицание моногамии.
После провала в 1973 году его фильма «Военное положение», режиссёр уедет на
несколько лет в Мексику для разработки нового сценария, но по экономическим
соображениям проект будет закрыт. После операции на желудке супруга уговорит его
покинуть кинематограф и Ёсида ещё долго не выйдет на съёмочную площадку, сделав
лишь небольшое исключение в 1977 году для постановки документального фильма
«Рассказ о Садахару Оо». Только в 1986 году его первый, после длительного перерыва,
фильм «Договор между людьми» будет представлен во внеконкурсном показе
Каннского кинофестиваля. Следующая же кинолента «Грозовой перевал» (1988) будет
показана уже в конкурсе Канн, номинируясь тем самым на Золотую пальмовую ветвь. С
1990 по 1995 годы Ёсисигэ Ёсида проведёт во Франции, где будет ставить оперные
спектакли (среди прочего «Мадам Баттерфляй» в Лионской опере) и снимет несколько
документальных лент, в том числе одну из новелл для киноальманаха к 100-летию кино
«Люмьер и компания» (1995).
Последняя его работа датирована 2004 годом (новелла, снятая в Бразилии для
документального киноальманаха «Добро пожаловать в Сан-Паулу»). Ретроспективные
показы его фильмов проходили в 2003 году в рамках 27-го международного кинофестиваля
в Сан-Паулу (где состоялась премьера «Добро пожаловать в Сан-Паулу»), в 2008 году (с 26
марта по 19 мая) в Центре Жоржа Помпиду в Париже и в феврале 2010 года на
кинофестивале в Роттердаме.
